NOTICIAS DE LA INDUSTRIA

  • YouTube lidera el streaming: Con ingresos de $60.000 millones en 2025, superó los $45.180 de Netflix. El modelo híbrido (Ads + Premium) se consolida como la nueva "red eléctrica" del video global frente a la suscripción pura.   

  • Gran crisis en las agencias más grandes del mundo: Tras la compra de IPG por $13.500 millones, se eliminan las marcas FCB (absorbida por BBDO) y DDB/MullenLowe (a TBWA). El plan incluye 10.000 despidos para priorizar la agilidad de datos sobre los nombres históricos.   

  • Seedance 2.0 y conflicto legal: El modelo de ByteDance industrializa el video sintético con un 90% de éxito, bajando costos de producción de $30.000 a solo $3. Disney y la MPA exigen el cese de la herramienta por el uso "pirata" de personajes de Marvel y Star Wars.   

  • MrBeast entra a la banca: Beast Industries adquirió la fintech Step (7 millones de usuarios) para verticalizar su influencia. La jugada busca captar a las nuevas generaciones ofreciendo servicios financieros directamente desde su ecosistema de contenido.   

  • ChatGPT activa sus anuncios: OpenAI lanzó publicidad contextual con un CPM premium de $60, triplicando las tarifas de Meta. Con marcas como Target y Adobe, se inicia la era del "comercio agéntico" donde la IA ejecuta compras dentro del chat.   

  • Cuenta regresiva para la Ley de IA: El 2 de agosto de 2026 entra en vigor la normativa europea que exige transparencia técnica y alfabetización obligatoria. Demostrar una "IA limpia" será el requisito clave para cerrar contratos comerciales en el corto plazo.   

  • Hito cultural en el Super Bowl: Bad Bunny batió récords de audiencia con 135,4 millones de espectadores en el primer show mayoritariamente en español. La identidad cultural se confirma como el lenguaje más potente del mainstream global.   

  • San Valentín DIY: Google y el mercado premiaron la intencionalidad con el auge de los regalos hechos a mano. En mercados como India, el contenido de "amor propio" superó por primera vez al de parejas.

LO NUEVO DEL SOCIAL MEDIA

LAS MINISERIES: ¿Por qué son el nuevo prime time en República Dominicana?

La dopamina no viene en píldoras, sino en fragmentos de 60 segundos que están reescribiendo las reglas del entretenimiento en el patio. Lo que comenzó como un experimento narrativo en los ecosistemas digitales de China es hoy una industria global de 1,525 millones de dólares que ha encontrado en la República Dominicana un terreno fértil para profesionalizarse . Ya no estamos hablando simplemente de "influencers" haciendo sketches; estamos ante el ascenso del contenido seriado vertical, un formato que combina algoritmos, cultura popular y una eficiencia publicitaria.

En nuestro país, esta tendencia ha madurado bajo el nombre de "mini novelas" o cortometrajes dramáticos. El hito que marca la mayoría de edad de este sector es, sin duda, la nominación de Nany Flow a los Premios Soberano 2026 como Youtuber del Año. No es solo un premio a su carisma; es la validación formal de que las historias de barrio, las parábolas sociales y la justicia moral que ella produce tienen hoy un estatus de industria cinematográfica digital .

El trabajo de Nany Flow es el mejor ejemplo de cómo escalar el entretenimiento fuera de la TV. Sus producciones en Facebook y YouTube no son clips aislados; son narrativas serializadas con estructuras claras de planteamiento, nudo y desenlace, que utilizan estratégicamente el cliffhanger para obligar al usuario a buscar la "Parte 2". Con videos que superan los 4.2 millones de vistas, Nany ha logrado que el público se sienta representado y escuchado, abordando temas como el sacrificio femenino y la hipocresía social bajo el concepto de "luz en la calle, oscuridad en la casa".

La relevancia de este fenómeno no es solo cultural, sino profundamente económica. En 2025, la inversión publicitaria digital en República Dominicana alcanzó los 4,600 millones de pesos, impulsada por un cambio estructural donde las marcas buscan plataformas con mayor capacidad de segmentación . Lo interesante aquí es el poder de la "sheconomy": al igual que en el modelo global, una gran parte de la audiencia de estos microdramas son mujeres que buscan historias que resuenen con su realidad cotidiana.

Para orientarnos hacia lo que viene, debemos entender que no estamos ante una moda pasajera. La creación de un ecosistema de negocios como el SD-FICMARKET, que ya atrae compradores internacionales interesados en micro series dominicanas, sugiere que RD se está posicionando como un hub regional de contenido corto de exportación . El desafío para las marcas ya no es interrumpir con un anuncio, sino integrarse de manera orgánica en estas narrativas donde la "lección moral" permite un product placement digital mucho más efectivo y menos invasivo que el comercial tradicional .

En resumen, el teléfono inteligente se va convirtiendo en la pantalla principal del país. La serialización es la herramienta para retener una atención que está cada vez más fragmentada. Quien logre que el usuario espere con ansias la "Parte 2" de su historia habrá ganado la batalla de la relevancia en este 2026. Al final, se trata de entender que en el mundo digital de hoy, caminar con acento dominicano es la única forma de caminar más cerca de la gente.

AULA DE ESTRATEGIA

MARKETING EN RD: ¿Campañas UGC son la evolución real o solo ahorro de costos?

El Contenido Generado por Usuarios (UGC) ha pasado de ser un "recurso de bajo presupuesto" a una pieza central en las estrategias digitales en República Dominicana. Sin embargo, mientras las marcas se lanzan masivamente a este formato, cabe preguntarse: ¿estamos ante una evolución real del marketing o simplemente ante una optimización de costos que aún debe probar su retorno?

A diferencia del influencer tradicional que vende una aspiración, el creador de UGC vende una simulación de realidad. La estética es orgánica y vertical, diseñada para camuflarse en el feed. El auge de TikTok ha sido el catalizador, desplazando el valor del "número de seguidores" hacia la "relevancia del algoritmo".

Pero aquí surge la primera duda: ¿Tiene el UGC un impacto real en ventas o solo genera volumen de conversación? Aunque carecemos de data pública que confirme una tasa de conversión superior a la del marketing tradicional en nuestro mercado, su adopción sigue creciendo por un factor innegable: la costo-eficiencia.

El uso del UGC en RD parece responder más a una lógica de cobertura que de autoridad. Consideremos los hitos del calendario comercial local:

Instagram post

💄El Mes de la Belleza | Sirena
Ya no solo pautan con celebridades; ahora saturan el feed con creadoras de nicho que muestran texturas, rutinas de skincare y resultados reales en el pasillo de la tienda. El consumidor ya no compra una promesa, compra una prueba social.

@lifeofpari

i summoned herrr✨ @macarbitis #barbarella #rd #santodomingo

🎟️ Eventos y Servicios
En conciertos como Barbarella o en el sector de couriers y restaurantes, el UGC amplifica la "envidia sana" y reduce la fricción de duda en el cliente. Incluso sectores rígidos, como el automotriz con Geely, han usado esta validación humana para introducir marcas nuevas en mercados escépticos.

@juanluiminaya

UNA CASA RESTAURANTE 🙌🏻♥️ #juanprueba🇩🇴 | Yo no vivo para nada cerca de Gazcue, pero paso mucho antes de ir a mi querida Zona Colonial. Ha... See more

📦 Couriers y Restaurantes
En un mercado de servicios, la confianza es la moneda. Los creadores de contenido muestran el unboxing del paquete que llegó a tiempo o la experiencia real en la mesa, eliminando la fricción de la duda en el cliente potencial.

Recientemente, Applebee’s RD anunció su intención de reclutar una "Familia de UGCs" propia. Este movimiento es interesante porque busca eliminar la intermediación de agencias y crear una red directa.

Si bien esto permite humanizar la marca y reaccionar a la velocidad de la cultura, también plantea interrogantes: ¿Puede una red de creadores internos mantener la objetividad? ¿O terminarán convirtiéndose en publicidad tradicional disfrazada de contenido orgánico, perdiendo así su única ventaja: la credibilidad?

Hoy, el UGC se percibe como la herramienta de conversión más potente por su capacidad de eliminar la fricción de la duda. El modelo es cuestionable y su efectividad depende estrictamente de la categoría, el evento y, sobre todo, del objetivo de negocio.

DETRÁS DE LA MARCA

TACONAZO DE CARLOS DURÁN

En la economía de los creadores, existe una trampa recurrente: mientras más creces, más energía te demanda "la máquina" de contenido. El caso de Carlos Durán, analizado en profundidad en su paso por el podcast The Business Round, ofrece una alternativa estratégica para marcas y creadores que buscan sostenibilidad a largo plazo. No se trata de una obligación de migrar al mundo físico, sino de la opción de construir activos que ofrezcan algo que el algoritmo rara vez permite: autonomía y paz mental.

El detonante de esta transición fue una realidad que muchos líderes enfrentan en silencio: "Su negocio funcionaba pero ÉL NO". Tras una década en la cima de YouTube, Durán fue honesto sobre su proceso:

"YouTube me cansó... yo lo que simplemente quería era un poquito más de mí mismo".

El paso del showman al arquitecto de procesos
La estrategia de Carlos no se basó en el azar, sino en aplicar su formación de ingeniero industrial para convertir la influencia en un sistema operativo. Esta es una alternativa poderosa para quienes desean que su marca trascienda su presencia física:

👉 Excelencia operativa sobre el ego: Él se define como "psicorrígido y mi propio hater". Esta mentalidad de mejora continua permite que el foco esté en el proceso y no en la fama. Como él mismo explica: "Yo hace un año no sabía ni un carajo de taco. Hoy en día yo lo que hago es que vendo taco". El éxito viene de dominar la operación.

👉 Marketing de infraestructura: Bajo la filosofía de "Limpieza es venta" , Carlos propone que la mejor publicidad es un activo impecable. Si el local (o el producto) es visualmente superior y ordenado, el marketing ocurre de forma orgánica, reduciendo la dependencia de presupuestos publicitarios masivos.

👉 Gestión del criterio: En un entorno saturado de opiniones, Carlos mantiene un enfoque empresarial pragmático: "Las opiniones son de la gente, tu simplemente vas a elegir de cual llevarte". Para construir una marca con criterio, es vital aprender qué críticas ignorar para proteger la visión del negocio.

Incluso en su visión personal, Carlos opera con lógica de riesgo y estabilidad, afirmando que "la decisión más determinante en la vida de un emprendedor no es un negocio... sino la mujer con la que elige compartir su vida". Esta mirada holística es la que permite que un proyecto trascienda la fase de "fama" y se convierta en una estructura de valor.

El aprendizaje clave es que existe una vía alternativa al burnout del contenido infinito, y es la creación de sistemas. No es indispensable montar un negocio físico, pero sí es estratégico diseñar modelos (digitales o tangibles) donde los procesos y la data pesen más que la exposición constante del fundador.

Al final, el objetivo es construir marcas que funcionen de forma autónoma, permitiendo que el líder recupere "un poquito más de sí mismo" sin que el crecimiento se detenga. Es, en esencia, pasar de ser el motor a ser el diseñador de la máquina, que "Si tú lo que haces es ser zapatero, intenta ser el mejor zapatero que tú puedas ser... si vendes chicles, trata de vender los mejores chicles del mundo".

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