Ya es habitual esperar para estas fechas a que los diccionarios online y físicos más famosos del mundo elijan las palabras más utilizadas o relevantes del año. Pero esto no es solo una decisión editorial de estas instituciones, es una estrategia deliberada por parte de estos productos para establecer relevancia y generar nuevas conversaciones culturales.

Cada palabra elegida no solo define cómo hablamos, sino cómo vivimos, cómo nos relacionamos con la tecnología, y cómo procesamos el mundo que nos rodea. Estas son las cuatro palabras que definieron el 2025:

🧠 Cambridge Dictionary → "parasocial"
Relaciones unilaterales entre fans, influencers o figuras públicas. Representa cómo vivimos conectados emocionalmente con gente que ni sabe que existimos.

Captura perfectamente la era de los creadores de contenido: sentimos que los conocemos profundamente, compartimos momentos íntimos de sus vidas a través de sus stories, reímos con sus chistes, nos emocionamos con sus logros. Pero la relación es completamente unidireccional. Ellos no saben que existimos, y esa asimetría define gran parte del consumo de contenido digital en 2025.

🔥 Oxford University Press → "rage bait"
Contenido hecho para provocar rabia o controversia y así generar engagement. Refleja el estado emocional del internet: todos discutiendo, nadie escuchando.

Las plataformas han descubierto algo incómodo: la indignación genera más interacción que la alegría. Los algoritmos premian el contenido que genera reacciones fuertes, y el rage bait se ha convertido en estrategia deliberada. Posts diseñados específicamente para que comentes enojado, para que compartas indignado, para que discutas en los comentarios. Porque mientras estés interactuando, la plataforma gana.

💬 Dictionary.com → "67" (six-seven)
Jerga absurda y viral de Gen Z/Alpha. No tiene un significado fijo, pero sí una energía: caos, humor y cultura meme.

Esta es la evolución natural del lenguaje cuando las generaciones más jóvenes lo moldean a través de TikTok y comunidades online donde el contexto importa más que el diccionario. "67" puede significar algo cool, algo malo, algo random, o absolutamente nada. Y esa ambigüedad es precisamente el punto. Es lenguaje como juego, como señal de pertenencia generacional, como burla al resto que no entiende.

💻 Collins Dictionary → "vibe coding"
Expresión que muestra cómo la IA ya programa por nosotros. Pasamos de escribir código a solo pedirlo por prompts.

Esta palabra resume la transformación más grande en desarrollo de software en décadas: la programación se está convirtiendo en conversación. Ya no necesitas saber sintaxis perfecta o memorizar librerías. Describes lo que quieres en lenguaje natural y la IA lo construye. "Vibe coding" es cuando programas más por la vibra de lo que quieres que por conocimiento técnico preciso.

¿Por qué saber esto es importante para las marcas?
Estas palabras no son solo curiosidades lingüísticas para conversaciones de sobremesa. Son señales claras de hacia dónde va la cultura, cómo se comunican tus audiencias y qué valores están emergiendo.

Los diccionarios no solo documentan el lenguaje, anticipan conversaciones. Y las marcas que prestan atención a estas señales tienen ventaja competitiva sobre las que siguen hablando el idioma del año pasado.

¿El patrón que revela este top 10? La Casa de Alofoke no solo dominó el año digital dominicano, lo definió completamente. No aparece únicamente como búsqueda directa en el #1, sino que sus efectos se sienten en múltiples posiciones: participantes como La Fruta (#2) y Luis Polonia (#4) generaron búsquedas independientes masivas, y hasta Romeo Santos (#7) tuvo picos de búsqueda relacionados con su interacción con el reality.

Este no fue solo un show exitoso, fue el fenómeno cultural que concentró la atención colectiva de República Dominicana durante meses. Y ese nivel de dominación en búsquedas confirma algo que ya sabíamos: el contenido digital dominicano alcanzó en 2025 un nivel de profesionalización y alcance que compite (y en muchos casos supera) a medios tradicionales.

Instagram lleva años perfeccionando una estrategia que podría llamarse "innovación por adopción" o como diríamos en buen dominicano “tomando prestado sin pedir permiso”. Mientras otras plataformas experimentan con features arriesgados, Instagram observa qué funciona y lo integra a su ecosistema con la ventaja de una base de usuarios masiva.

Pongamos el ojo en el historial de “préstamos estratégicos” de Instagram:

Instagram es el vivo ejemplo de que no se trata de ser el primero, se trata de ser mejor y más accesible. Además han aprovechado al máximo estas ventajas estructurales:

👉 Red de efectos masiva: Con más de 2 mil millones de usuarios, cualquier feature que lance tiene adopción instantánea.

👉 Integración con Facebook y Whatsapp: El ecosistéma Meta permite cross-promotion que plataformas independientes no pueden replicar.

👉 Infraestructura de monetización: Creadores pueden ganar dinero directamente en Instagram de múltiples formas, algo que plataformas emergentes tardan años en construir.

El patrón estratégico que implementan se reduce a 4 aspectos:
1️⃣ Observar qué funciona en plataformas más pequeñas
2️⃣ Esperar validación de mercado
3️⃣ Integrar el feature con mejoras, aspecto y rendimiento más atractivos
4️⃣ Aprovechar la base de usuarios existente para escalarlo

No es que Instagram copie bien. Es que Instagram innova a un ritmo que no habíamos visto antes en redes sociales.

En 12 meses lanzó:
🎬 Una app de edición profesional
🤖 Herramientas de IA generativa
🎨 Un algoritmo transparent y controlado por usuarios
🔁 Reposts style TikTok
🕒 Contenido de 20 minutos
🗣️ Traducción de voz
🔍 SEO Google integration
📺 Una app completamente nueva para TV

Esta última, permitiendo a los usuarios ver Reels en pantallas más grandes, inicialmente disponible en Amazon Fire TV. No es una actualización. Es una redefinición completa del ecosistema.

Este approach integral ha convertido a Instagram en la plataforma más resiliente del ecosistema social media. Mientras Snapchat lucha por crecer, TikTok enfrenta prohibiciones, y X pierde usuarios, Instagram continúa dominando porque no necesita innovar primero, solo necesita ejecutar mejor.

¿Qué podemos aprender los medios/marcas/creadores? ⬇️
No necesitas ser el primero en adoptar cada tendencia. Puedes observar qué funciona en plataformas emergentes y luego duplicar la estrategia cuando llegue a Instagram con mayor alcance y estabilidad.

Instagram no "roba" ideas, las globaliza. Y en un mundo donde la ejecución importa más que la originalidad, esa es una estrategia ganadora.

Una estrategia que, internacionalmente, ha tenido mucho auge en los últimos años. Ya no se trata solo de influencers que promocionan productos de terceros, sino de personalidades que construyen sus propias marcas desde cero, convirtiendo su audiencia en clientela directa.

El mejor ejemplo de esto es Kylie Jenner, quien fue pionera al demostrar el poder del influencer founder, utilizando sus casi 400 millones de seguidores en redes sociales para boostear su negoico, Kylie Cosmetics, sin necesidad de gastar grandes sumas de dinero de contratación de personalidades ni en paid media, su propia marca personal hizo todo el trabajo.

En palabras llanas, las ventajas de esta estrategia se resumen en 4 pilares:
♥️ Humaniza la marca: Los consumidores no compran a una corporación anónima, compran a una persona con la que sienten conexión. La marca tiene rostro, historia, personalidad.
🧠 Mayor valor de recordación: El influencer se convierte en ese "amigo" con el que quisieras compartir, y la única forma es a través de su marca. No es marketing, es relación.
🚚 Distribución incorporada: No necesitan convencer a retailers de darles espacio. Tienen DTC (direct-to-consumer) desde día uno a través de sus plataformas.
✅ Autenticidad percibida: Los consumidores confían más en productos "creados por alguien que sigo" que en marcas corporativas tradicionales.

El fenómeno del influencer founder ahora mismo está en auge en República Dominicana. Aunque tenemos algunas figuras que ya llevan años poniéndolo en práctica y logrando grandes resultados, este año ha explotado de forma significativa:

Cuando El Ramero Solitario abrió su local físico, algo cambió. “El ramero empezó a pedir una voz que contara su historia y sus recetas”, cuenta Jaime Viñas. Al principio no quería atar el concepto a una persona. Probó distintas estrategias, distintas formas de comunicar… hasta que este año fue inevitable.

“Creo que la gente agradece que le hablen directamente, en especial cuando es un público nicho”.

Todo empezó sin plan maestro. “Lo estaba haciendo muy casual”, dice. Videos contando procesos, historias de platos, pequeños detalles del día a día. Pero cada vez que explicaban el porqué de algo, la reacción era clara. “La gente se vuelve reactiva. Ahí empecé a darle importancia”.

Con el tiempo, el impacto se hizo evidente. “En los últimos meses sí se ha notado, pero ya es inevitable que un cliente no tome una recomendación de ‘El Ramero’”, dice. La relación con los clientes cambió. “Todo el tiempo me dicen que debería hablar más y enseñar más cosas en las redes”.

Mirando atrás, Jaime lo tiene claro: “Hubiese estado más de frente en las redes”. Para él, mostrarse suma personalidad y confianza. “La gente valora la honestidad, al fajador, al que se atreve. Eso inspira”.

Eso sí, pone un límite importante. “El negocio debe tener su propio lenguaje. El fundador puede sumar, pero si se vuelve muy dependiente de él, pierde independencia y crecimiento”. La clave está en interactuar, aportar valor, pero no ser siempre la cara.

Hubo un video que lo cambió todo
“Salí explicando platos y curiosidades, y se notaba en las ventas”. Pero uno en particular explotó: el famoso statement de que ellos hacen el mejor ramen.

“Ese chiste generó un revuelo que aumentó en un 200% el movimiento del restaurante y el delivery”.

Luego de ver resultados, afirma que: “Ser la cara de tu propio negocio es un valor que solo tú puedes agregar. Más aún cuando el ADN del producto es el del fundador”.